ACT media lab團隊與KYMCO光陽機車公司合作，將鳳甲美術館所典藏的藝術品開發成為藝術ATV全地形車（海灘車）面板，面板上的圖案取自台灣本土之木本與草本 植物，圖案代號為Grasshopper（目前典藏於鳳甲美術館），作品草木繁盛、恣意伸展、熱情、流暢而奔放的筆觸，讓沙灘車優越、靈活、能穿越特殊地 形的性能在木本與草本植物紋飾的烘托下相得益彰，更徹底實踐了本研究團隊「藝文生活化，生活藝文化」的中心理念。
2007年2月28日
「植物園狂想曲—刺刺的故事」兒童繪本
黑黑、硬梆梆的刺刺，藏在蒲公英花園的角落，沒有人想靠近他，也沒有人知道她真實的名字，因為身體長滿黑色的刺，所以就叫她刺刺。在學會搭便車之後，她離開了這個地方到處旅行，但沒有人知道她的名字，直到一天，一個小女孩被刺刺刺痛了，才將她拿起來問女孩的媽媽這植物的名稱，終於知道她的名字原來叫「鬼針草」，並且可以用來泡茶、具有退火消暑的功用…。
- 發想植物：鬼針草
- 作者介紹：張斯雁，目前就讀於國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系。對於「刺刺的故事」繪本的創作發想：小時後，褲管黏著鬼針草的時候，拔都拔不完。一般對鬼針草的印象總是如此地處於黑色地帶。但比起其他豔麗的花朵，他這樣搭便車的主意實在是太令人激賞了，忍不住想為像這樣平常熟稔又個性十足的植物平反，植物自有他們繁衍的使命和堅韌的特性。
- 執行困難與克服點：
最初的故事發想，因為無法順利將植物的名字與實體搭在一起，突然想起了小時後褲管常常會黏著鬼針草，他勾住毛髮與褲管搭便車的主意，這樣的特性相當能引起大小朋友生活經驗。藉由平常熟稔的對象帶給人親切感為出發點，將植物擬人化便可以使讀者多認識一種植物，讓大小朋友們認識到植物自有他們繁衍的使命和堅韌的特性。
剛開始開會論故事腳本時，修正的幅度非常大。有客觀者的意見才發現了許多的盲點需要解決，這才好好的去思考了故事語言所必須注意到的邏輯性，每一句話和每一句話之間連結的關係都是必須要小心謹慎的；在角色設計與媒材的選定上也需要一些時間來嘗試。 - 材料：水彩、代針筆
- 繪製方式：手繪、電腦校色處理
- 頁數：15
「植物園狂想曲—神秘的刺刺怪」兒童繪本
小麗與小可要到外婆家玩，在回外婆家的途中，談到外婆說的恐怖地方，藏著刺刺的怪物…。因為小可的調皮心態，讓小麗在途中發現了刺刺怪仙人掌，原來仙人掌並不可怕，而且他們肥厚的莖可以儲存水、果實可以製作很多好吃的食品，並招待小麗與小可品嚐。最後，她們與仙人掌成為了好朋友，結束了這個難忘的ㄧ天。
- 發想植物：仙人掌
- 作者介紹：洪麗洧，出生於台北，1986年08月29日，國立師大附中美術班畢，現就讀於國立臺灣藝術大學多媒體動畫學系。曾參加附中話劇社，公演「貪婪的惡水」以及「歌劇魅影」等戲劇演出，也是南區家庭扶助中心的義工,平時熱心投注於繪畫創作以及社會服務等活動。
- 執行困難與克服點：
第一次從事繪本創作，對於許多故事的安排和畫面的呈現方式十分生疏。幸好在創作過程中，有其他共同參與此次計畫的老師跟教授等前輩給予協助跟建議，並且透過開會討論、或私底下老師指導幫忙、跟其他一同創作繪本的同學討教，找到解決問題的方法。
一開始，第一個發想故事就被推翻，原因是太過於教條式，然而要在故事性跟教學中間取得平衡，確實有些困難。之後，故事幾經波折，終於在幾個禮拜後定案。「水彩」作為繪本的創作媒材是再熟悉不過的，故事中的主角—小麗跟小可，對照之前用電腦繪製手法，顯然水彩手繪能呈現出質感和變化無窮的色彩。兩三個禮拜內，完成電腦上色與修改，以為創作因此順暢，卻在會議上被建議修改構圖…，挫折感相當大。後來經冷靜思考後，接納前輩意見，才能精益求精。修改了之後，確實比原先的好很多！ - 材料：水彩
- 繪製方式：手繪、電腦校色處理
- 頁數：11
「植物園狂想曲—小葵與小綠仔」兒童繪本
描述一個小矮人（小綠仔）受到不平等待遇，因為大家認為他的外表醜陋而交不到知心朋友。在傷心難過之虞，小葵熱心助人的表現下發掘小綠仔可愛的ㄧ面，小葵伸出友誼之手與他成為好朋友。兩人在大自然變化下又得面臨難分難捨的分離場面…。兩人通信許久，卻在某一天突然出現了與小綠仔很像的小朋友，經過小綠仔出其不意的出現，解開小綠仔旅行之謎…，讓小朋友閱讀時能了解向日葵與蘚苔植物生態。
- 發想植物：向日葵與蘚苔
- 作者介紹：吳姿霖，1983年出生，雙魚座，B型，目前就讀國立臺灣藝術大學圖文傳播藝術學系（所）碩士班。個性隨和、認真積極的態度，使得她在學業上一路走來，謹慎並自我要求高，完美主義者。曾於2004年獲得「快樂貓-可樂狗創意攝影比賽」佳作獎、2006年獲得「澎湖地質公園徽章徵選」第三名。
- 執行困難與克服點：在植物題材選定後，改寫希臘羅馬神話，以介紹向日葵之名稱由來，形容感情世界的執著與熱愛。經由老師ㄧ次次指導與不斷修改，發現畫風與其他三本繪本題材設計走向有所差別，因此，在改版2次後另闢爐灶：以向日葵與蘚苔擬人化，表達朋友間互相關懷與不以貌取人應有的態度，教育小朋友人格上、心態上的健全，由電腦繪圖改為手繪手稿掃描製作圖檔，在其中，亦請教老師於構圖上與用色上的技巧。由於學生與業界專業插畫專家有所落差之虞，我們將最佳化的一面作最用心的呈現，修整到一定程度再次確認、出版發行。
- 材料：色鉛筆、粉彩
- 繪製方式：手繪、電腦校色處理
- 頁數：17
「植物園狂想曲—這是什麼？」兒童繪本
本故事以植物的外觀、形狀、顏色，讓小朋友天馬行空猜想：是綠色的棒棒糖呢？還是綠色的月餅、綠色的河豚…等，諸多想像畫面空間，喚醒日常生活經驗、邏輯思考力，讓兒童興致勃勃迫不及待地期望看到最後ㄧ頁的答案為何？最後答案揭曉，並描述答案─「椰子」之植物特色、用途，引發小朋友學習興趣。
- 發想植物：椰子
- 作者介紹：胡淑婷，目前就讀於國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系。Ding，為了創作繪本，吃了一個月吐司的瘋子，相信繪本可以很FUN、很好玩，跳躍性思考啟發想像力和創造力。
- 執行困難與克服點：對於題目選定，以神秘又有趣的問答方式與小朋友產生互動。一剛開始的故事構想受到老師以及相關單位的肯定，過程頗順利，感謝專業老師的指導。第一次做繪本創作的我，對於植物繪本並不是非常了解，經由林試所邱博士等專家們與合作團對提供意見，讓我在創作繪本能有更多收獲，並第一次真正對椰子的構造有真正的了解與收獲，印象深刻。
- 材料：水彩、蠟筆
- 繪製方式：手繪、電腦校色處理
- 頁數：12
「植物園狂想曲」兒童繪本
本計畫運用林試所之典藏數位化圖像素材授權作為繪本角色描繪，並接受林試所植物專家專業指導正確的植物特性、外觀，經由台藝大研究團隊從無至有執行創作：最初腳本故事撰寫、植物角色選定、構圖編排、作者個人風格技法繪製、以及定期與林試所、合作企業、專業老師協商修正繪本最佳呈現方式至完成定稿。之後深受秀威公司青睞，進而打樣、確認後執行印製實體書，以精裝方式製作封面包裝，透過紅螞蟻公司經銷至各具規模之實體書店，如：誠品書店兒童館販售給消費者（B2B2C）、藉由成果展向一般民眾販售推廣（B2C）、以及各級圖書館與公私立各國民小學推廣行銷（B2L）等，進行商業應用模式。
實體書收藏購買請洽：秀威資訊科技股份有限公司
連絡人：林怡君 小姐
連絡電話：(02)2657-9211*16
Fax: (02)2657-9106
E-Mail: service@showwe.com.tw
或至博客來網路書店
而「植物狂想曲」兒童繪本電子書透過本計畫向長晉股份有限公司購置Flip Album軟體，此軟體內容呈現包含了文字、圖片、背景音樂、以及旁白的置入，另外具有如翻書的翻頁效果，更增添故事的趣味性與閱讀性。電子書由研究團隊直接學習技術製作，從實體書圖檔經掃描改色數位化後進行色彩管理、嵌入色彩描述檔後置入軟體、挑選適當的故事背景音樂、並協請專業配音人員張恬瑜小姐進行電子書內容文字旁白配音，最後透過研究團隊針對電子書CD本身與封面的包裝，以及首頁動畫的播放做整體規劃設計，壓製成CD光碟。之後交由師大書苑進行販售，以國小學齡兒童以及親子為目標對象進行店面行銷、經由成果展向一般民眾推廣行銷販售（B2C）、以及向各級圖書館與公私立各國民小學推廣行銷（B2L）達成文化教育使命。另外，因應教育文化目標落實，於電子書光碟中特別加贈「台灣植物園」電子書，透過親子、一般民眾共同知識教育，內容介紹台灣七大植物園，增長目標族群對台灣特有植物與生態環境了解、珍惜。為達到本計畫之加值應用目的，在銷售後之產值合約中約定回饋銷售利潤機制給予研究團隊與典藏單位，使整體應用模式運作達至永不停止之商業循環鏈。
數位植物多元開發暨植物園加值應用中心
計畫名稱：數位植物多元開發暨植物園加值應用中心Digital Botanical Garden Development and Its Value-Added Applications
執行期間：2006/3/1 至 2007/2/28
Website: http://140.131.21.138:8080
計畫參與人員：吳姿霖、羅尹婷、黃瓊玫、鄭惠文
本計畫透過「創意加值應用」概念，經由典藏單位行政院農業委員會林業試驗所已數位化之植物標本館圖像授權，藉由華藝數位股份有限公司、藝拓國際股份有限公司等業界參與，利用產學合作模式，除了建造供民眾檢索台灣植物的網路資料庫平台、植物知識取向的數位遊戲學習、詼諧逗趣的俗諺與故事、以及專屬台北植物園區PDA導覽，更將數位典藏品加以設計創造出「台灣花木語」八款系列岩飾與「植物園狂想曲」兒童繪本實體書、電子書商品，並經由秀威資訊科技股份有限公司以隨需印刷方式（POD）印製繪本實體書、向長晉數位股份有限公司購置電子書軟體後進行開發製作與量產1000張光碟，藉由計畫之網路平台及委託經銷商代理販售給一般民眾。透過相關國內展覽與活動規劃，如：與典藏單位舉辦「玩花樣‧搞創意」植物嘉年華主題活動、「典石成金NDAP2.0－數位典藏國家型科技計畫一期總成果展」、以及「商業應用大賽暨授權產業鏈媒合展」等展覽，知識教育民眾對於植物自然生態的認知外，更透過產學合作機制，藉由合作企業之行銷通路將專案產出之商品攜至國際市場，如：美加、歐陸、紐澳、以及亞洲等地區行銷，建立植物岩飾品牌知名度與增進產值的提升，使本計畫完成後產生合作企業與研究團隊、以及典藏單位三方循環獲利回饋模式。最後，針對政府、業界、以及學界提出後續相關合作模式與創意商品開發之建議，期望建立更有效率之產學合作模式。本計畫產出加值商品與數位知識學習資料內容架構皆呈現於已建置完成之網站，更包含網路商務平台供瀏覽者訂購本計畫相關加值商品，創造產學合作間產值與回饋循環。
The origin of this NDAP (National Digital Archive Program) research project was a digital archive research conducted by Taiwan Forestry Research Institute (TFRI) and funded by the National Science Council (NSC: 93-2422-H-054-001) in the year of 2004 . In that project, TFRI digitized its internal collection of forest resources. This one-year research was also a NDAP national project and funded by NSC (NSC 95-2422-H-144 -001 - ) in the year of 2006. The main purposes of this project were to demonstrate how this national project utilized the digital content of TFRI to develop commercial applications and education services in a creative fashion. For the commercial applications of the digital content, this project developed a series of stone-painting merchandises for internal decoration in cooperation with an international business “Artilize” company. The team also produced “the language of plants” for eight types of series pave products, such as plum, orchid, bamboo, Chrysanthemum, lotus, peony, narcissus, and plantain. The research team, with industry collaboration, used the digital content authorized by TFRI to develop the color and white series pave, used to decorate our life environment. The merchandises were developed and marketed based on this “university-industry” cooperation mechanism.
As to the educational applications and services, this project developed four sketching books for children aged from 5 to 10, based on the TFRI digital content. The four sketching books were also made possible in an e-book format to sell on line and in DVD. The project also describes how the “university-industry” cooperation mechanism worked, the development processes of the merchandises, and the market and promotion strategy of those merchandises.
In addition, the research team, with industry collaboration, used the digital content authorized by TFRI to develop a PDA guiding system for the Taipei Botanical Garden, a subdivision of TFRI. The PDA system introduces plant appearances, names, categories, and living environment of the Taipei Botanical Garden. In addition, the PDA system develops mapping games of plants, interactive games of cultivating plants for educational purpose, and other mobile content for introducing the plants of Taipei Botanical Garden. Finally, a project website was established to introduce all the above mentioned materials, including an online purchasing system to sell the creative merchandises developed by the project.
藝術典藏大門─吳昊--皇帝蕉
ACT Media Lab研究團隊與Photo Men Image (PMI)攝影人數位影像製作股份有限公司合作，共同設計開發「藝術典藏大門」，引用國際藝術授權機制，將「鳳甲美術館」之館藏藝術作品，開發成為美觀而又獨具風味的藝術大門，門板面上的圖案取自於藝術家吳昊老師目前典藏於鳳甲美術館的作品「皇帝蕉」。皇帝蕉，又名「貢蕉」，即有進貢給皇帝之蕉的意思，屬於東南亞盛產的熱帶水果，透過藝術家吳昊老師流暢且奔放的筆觸，展現出熱情濃烈的氛圍，為生活環境增添更豐富的美感體驗。- 材質
門：鋼
玻璃：膠合玻璃 - 商品規格
93.4*189.7cm
藝術典藏升級傳統產業之研究─藝術加持，產業加值
計畫名稱：藝術典藏升級傳統產業之研究─藝術加持，產業加值
The Promotion of Traditional Production Industry Through Archived Artworks
計畫編號：NSC 95-2422-H-144 -002 -
執行期間：2006/3/1 至 2007/2/28
Website: http://140.131.21.138:8090
計畫主持人：謝顒丞
計畫參與人員：簡如君、林佳茹、王怡力、阮臆菁、黃瓊玫、鄭惠文
本計畫含蓋「知識加值」、「文化加值」、「活動加值」、「商業加值」等四大構面；同時，藉由專案網站的建置，本專案各加值產出均能透過此平台向民眾展示及進行電子商務交易。
- 教育加值： 基於保存文化資產，本計畫典藏單位－鳳甲美術館－精選了115件作品，並給予每件作品賞析詮釋、作者生平等相關資料，且將作品及其資料數位化建置而成此區。
- 文化加值： 建構「精品賞析」、「藝術家大賞」及「活動花絮」等資料庫。在「精品賞析」中，鉅細靡遺地呈現115件含概不同創作媒材的藝術作品；「藝術家大賞」以深入完整地介紹台灣當代藝術家為主；「活動花絮」即以提供豐富多元的博物館藝文資訊為主軸。
- 商業加值： 本研究之商業加值模式由ACT Media Lab、攝影人數位影像股份有限公司、亞富國際股份有限公司、光陽股份有限公司等產學單位合作執行。本研究之商業加值商品包括：藝術門、藝術掛磚、藝術皮件及藝術面板。
- 活動加值： 藉由一系列的活動推廣，本研究希冀吸引民眾領略數位藝術文化之美，同時，透過活動推廣及各類媒體報導的宣傳效益提高本研究之商業加值商品之曝光。
In this project, from digitizing artwork to establish art licensing system, a model for the value-added applications and services was developed. The research team, ACT (Arts, Creativity, Technology) Media LAB in the Department of Graphic Communication Arts at National Taiwan University of Arts (NTUA) was responsible for planning and implementing the whole process. Hong-gah Museum, as the content holder, provided their valuable digital contents such as oil paintings, water color painting, calligraphy, etc. A licensing company, ArtKey, was responsible for obtaining the commercial authorization of the digital contents from Hong-gah Museum, meanwhile, three manufacturers (PMI, IF, and KYMCO) were responsible for producing merchandises such as art doors or leather products.
This project was divided into four major areas of value-added applications: Learning and Education, Culture Preservation and Inheritance, Promotion via Activities, and E-commerce and Business Models. A website of this project was designed to enable Taiwanese art more accessible to the general public, and to serve as a platform for e-commerce to sell the merchandise developed by this project on line.
- Learning and Education: In Learning and Education value-added application section, based on the purpose of permanent culture heritage preservation, a digital art information center was created. Each artwork is shown with its metadata such as its title, artist name, size, media, and year of creation. Moreover, it is especially introduced as “the Beauty of Embroidery,” and an e-book was developed with the same content in nature.
- Culture Preservation and Inheritance: It was constructed based on a digital art park concept which was divided into “Selected Artworks,” “the Hall of Fame,” and “Activity Information”. In “Selected Artworks,” 115 artworks created by different media were selected from the collection for detailed introduction. “The Hall of Fame” was especially constructed to depict twentieth-century Taiwanese artists. Furthermore, “Activity Information” is the sub-section providing information about art and cultural activities of the museum and the project.
- Promotion via Activities: Through a series of promotion activities, this project does not only attract more people to appreciate the beauty of digital artworks, but also promote the new business model of university-industry cooperation, and of course, the merchandises developed by this project. All of the outputs or related news in this project were exposed and reported in major mass media and important events.
- E-commerce and Business Models: The business model carried out by this project by incorporating the ACT Media Lab of NTUA (the academic sector) and PMI, IF, KYMCO (the industry sector), is considered a successful try. These impressive outputs from this project include Art doors, Art ceramic tiles, Art purses and Art faceplates.
藝術時尚皮件
本研究團隊與亞富國際股份有限公司（以下簡稱IF亞富公司）聯合執行，將鳳甲美術館所典藏的藝術品，開發成為藝術時尚皮件系列商品，皮件上的圖案取自藝術家吳昊老師的作品「皇帝蕉」與湖南省湘繡研究所的刺繡作品「太陽花」（目前皆典藏於鳳甲美術館）；「皇帝蕉」系列，藝術家吳昊老師所繪出的花葉鮮豔、熱情、流暢而奔放的筆觸，藉由細緻的刺繡，也能在皮件上大放異彩；而湖南省湘繡研究所的刺繡作品「太陽花」系列，則是以印刷的方式印製而成，太陽花的中心花瓣處以皮革特別加工，縫製出立體感，整體調性溫和不失活潑、青春，並搭配鑚飾鑲嵌點綴，展現美學風雅；「皇帝蕉」系列與「太陽花」系列一組皆產出五款皮件（長夾、中夾、短夾、名片夾與卡片夾），兩種系列風格各異，相同之處在於美觀、多功能且同樣徹底實踐了本研究團隊「藝文生活化，生活藝文化」的中心理念。
藝術立體版岩
ACT Media Lab研究團隊與PMI攝影人數位影像製作股份有限公司合作，共同設計開發五款藝術掛磚，引用國際藝術授權機制，將「鳳甲美術館」及「席德進基金會」提供本專案使用之館藏藝術作品，開發成為兼具藝術與實用價值的居家裝潢建材，不但提升生活空間美感，更使景觀成為多感官層次的藝術新體驗。
- 雙魚
鯉魚自古被中國人視為吉祥之物，寓意吉祥富泰、吉慶有餘，其身形俊秀，柔中帶剛，性格雄健沉穩，具臨危不亂、泰然自若的君子風度，被視作龍的化身。該作以池塘一景為題材，精準捕捉鯉魚秀美姿態及清雅脫俗之氣質，背景大片留白襯托之下，鯉魚在水中漫遊的意境已躍然紙上；輔以紅色竹葉相襯，畫面呈現高貴典雅之意境，自然流露悠然自得的氣息。
- 荷
荷花出淤泥而不染，濯清漣而不妖，自古以來深受歷代文人畫家喜愛，有花之君子之別稱，具吉祥美好與廉潔清正的象徵意義。該作構圖獨特，用色典雅瑰麗，表現荷塘水氣氤氳的迷濛景致，在朦朧背景的襯托下，盛放白荷及翩翩荷葉更顯清俊嬌媚。作品的光影色溫、水氣層次變化豐富，意境動人，靜謐的畫面中蘊藏無限生命力。
- 芙蓉錦鯉
芙蓉的花型碩大而優雅，因根莖部份具醫療效果，在民間視作吉祥植物，廣受民眾青睞，其諧音同「富榮」，也做為招來榮華富貴的象徵；鯉魚自古則被視為吉祥之物，其身形俊秀，柔中帶剛，具臨危不亂、泰然自若的君子風度，被視作龍的化身。兩者因具富貴榮華的吉祥寓意，深受畫家喜愛，常見於畫作中。該作描繪芙蓉花旁，鯉魚在池中嬉戲之景，大片留白的襯托下，鯉魚在水中悠遊的意境已躍然紙上，畫面自然流露輕快活潑之氛圍。
- 船
席德進，1923年生於四川，1948年定居台灣，師承名家龐薰勤與林風眠，擅長水彩創作。其作品風格清新自然，畫面層次變化豐富，將東方水墨畫之意境與西方水彩表現技法相結合，創造具獨特個人風格的畫風。夕幕時分，一天辛勤的工作結束，漁船滿載豐沛的漁獲歸航，靜謐氛圍在畫面上漫布，呈現一片恬靜美好之意象。該作運用多種顏色在水面層層渲染，層次感豐富，展現水墨畫的墨韻之美，作品蘊含寧靜祥和氣氛。
- 夏荷清幽
荷花出淤泥而不染，濯清漣而不妖，自古以來深受歷代文人畫家喜愛，有花之君子之別稱，具吉祥美好與廉潔清正的象徵意義。該作構圖獨特，用色典雅瑰麗，表現荷塘水氣氤氳的迷濛景致，在朦朧背景的襯托下，盛放白荷及翩翩荷葉更顯清俊嬌媚、風情萬種。作品意境動人，充滿文人風情，畫面洋溢無限生機。
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